Carmen Dalmau visionadora de excepción en la 3ª edición de Art Photo Bcn

La Escuela de Fotografía EFTI ha cumplido más de cuarto de siglo en la enseñanza de la fotografía en Madrid. Hace ya más de seis años EFTI apostó por crear un espacio que se configurara como punto de encuentro de las últimas tendencias de la fotografía actual, un laboratorio de ideas, un espacio para el pensamiento y la reflexión, y ese espacio no es otro que la Galería Cero, de la que Carmen Dalmau es directora.

Conozco a muchos de los que salieron de la escuela y me consta la preparación con la que se enfrentan a este mundo siempre complejo del arte, por eso, que en Art Photo Bcn hayan contado con Carmen Dalmau como visionadora solo puede sumar y mucho a esta tercera edición que tendrá lugar del 27 al 29 de mayo de 2016 en el Hotel chic&basic Ramblas.

He querido charlar un momento con Carmen al respecto y ver qué nos cuenta y qué espera de esta experiencia.

Como profesora de EFTI y directora de su galería ¿Qué tiene que tener un trabajo para que te fijes en él? 

Un trabajo puede ofrecer diversas capas de lectura, y por tanto distintos focos a los que atender, la investigación, la construcción del discurso, la formalización de las piezas.

Es difícil describir la extraña sensación que provoca un trabajo que logra capturar las fibras del alma. Habitualmente, no atiendo demasiado a la técnica en un primer golpe de vista, sino a las emociones que la imagen me despierta.

Después del destello provocado por la originalidad del modo de mirar, por  la sorpresa, también me interesa la honestidad del discurso y que lo que se quiera contar se resuelva con claridad.

Frente a los proyectos más cerrados y maduros, a veces despiertan más interés los proyectos en gestación y experimentación, en proceso, porque a veces resultan más frescos y atrevidos visualmente.

© Eva Diez| Renacer | Premio ArtPhotoBcn

¿Qué supone para ti, profesional y personalmente, formar parte de los visionadores de Art Photo Bcn?

Formar parte de un visionado es un honor y una responsabilidad, por la confianza depositada por parte de la Feria y la generosidad de los artistas que se exponen a mostrar sus trabajos. Para mí, es un gran regalo que me ofrece la oportunidad de conocer nuevos trabajos, y eso siempre es enriquecedor, es un mecanismo fecundo que me mantiene en alerta aproximándome a los caminos que van surgiendo en la fotografía actual. Después de cada visionado siempre espero haber conocido a nuevos creadores.

¿Qué crees que aportan los visionadores al artista? 

Los visionadores pueden aportar a los artistas una mirada exterior a su trabajo. Una mirada menos contaminada por el esfuerzo creador que a veces impide distanciarse, puede permitir hacer valoraciones críticas y reflexivas sobre la obra, fijarse en aspectos que en ocasiones, desde el autor, son más difíciles de descubrir.

Un visionador  puede intentar aportar un diálogo activo y constructivo  con el artista que  afiance aspectos a potenciar del proyecto, que abra caminos de investigación, líneas discursivas, parangones, caminos sin salida, que le ayude a organizar prioridades, la edición de las imágenes, el hilo de Ariadna que le conduzca a la salida del laberinto.

© Rafa RAigón | Premio Folio Club

¿Qué le dirías a quien esté pensando en presentar su trabajo a unos visionados? 

Que confíe en su proyecto, que lo defienda con rigor y entusiasmo, que lo presente con mimo, que transmita emoción, y que esté abierto al diálogo.

Que intente presentarlo estructurado y argumentado, e incardinado con otros proyectos del mismo autor que le dote de coherencia interna.

Los visionados dan la oportunidad del alumbramiento de los trabajos, apreciarlo desde diferentes discursos, y en definitiva, es una posibilidad de sacar a la luz un trabajo que permanece oculto.

Gracias Carmen por mostrarnos un poco más de lo que implica un viosionado, nos vemos en #ArtPhotoBcn16